新年伊始，全新的生活怎能少得了藝術的熏陶？芝加哥藝術博物館最近公布了2023上半年展覽預告，其中包括超現實主義的達利、后印象派的梵高、巴西抽象藝術……
薩爾瓦多·達利：消失的圖像
2023年2月18日 - 6月12日
本次特展聚焦薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）藝術生涯中最重要的一個10年——20世紀30年代，展出內容包含25件達利繪畫和雕塑，正是在20世紀30年代這段時間，達利逐漸找到了自己獨特的超現實主義繪畫風格，而這些作品表達了達利對于內心的兩個決定性但是相互矛盾的沖動：渴望被看見和想要消失的沖動。
達利通過各種方式在自己的作品中表達消失與看見的概念，包括實驗性地使用色彩和元素，細畫司空見慣的日常物品，在雕塑中加入隱藏的空間，或通過視覺錯覺來創造雙重圖像的效果。
博物館還借助科技掃描和分析手段，更加直觀地呈現達利畫面中的一些被有意隱藏起來的“消失”圖像，展現達利在繪畫時對于自己諷刺、復雜和偏執的藝術創作方法的沉思。
今年二月來芝加哥藝術博物館，試試你能在達利充斥著各種視覺元素的作品里看到多少即將消失卻又確實存在的圖像吧！
利吉亞·帕佩：特塞拉斯
2023年2月11日 - 6月4日
利吉亞·帕佩（1927 - 2004）是巴西現代藝術發展的先驅。她致力于探索在包括油畫、版畫、行為藝術、雕塑等不同媒介中的視覺語言。從1950到60年代，她與莉吉亞·克拉克（Lygia Clark）和赫利奧·奧蒂西卡（Hélio Oiticica）等藝術家一起開創了新具體運動（Neo-Concrete）。
直到1970年代，帕佩能真正了解到自己的作品的重要性之后，才將這一些列作品命名為Tecelares，大致翻譯成編織品（weavings）。帕佩在制作版畫時特有的手工制作方式以及她對巴西本土文化的興趣都讓編織品這個概念成為了一個生動又形象的名字。
本次展出包括上百幅帕佩于她的成熟時期，即50-60年代創作的版畫作品。這些作品都由相互交錯的幾何形狀和線條構成，描繪相撞的原子結構、抽象城市規劃圖，或是顯微鏡下的細胞。這種簡潔卻有質感的抽象畫將會是帶領你入門現代藝術的絕佳選擇！
吉奧·斯瓦比：上新
2023年4月8日 - 7月3日
吉奧·斯瓦比是一位涉獵多領域的藝術家，以紡織品藝術為基礎，來探索非裔與女性之間的聯系。以捕捉自我意識和自主權利的照片為藍圖，斯瓦比的肖像作品以紡織品為媒介，通過突出肖像人物所佩戴的首飾、發型或者服飾來再次強調主角的自我意識和主權。
因為有一位裁縫母親，斯瓦比從小就在被布料和針線包圍的環境下長大。斯瓦比選擇紡織品藝術作為媒介不僅因為這是位熟悉的老朋友，還因為傳統上針線活和女性與家庭之間的聯系。她的肖像作品大都為等身大小且雙面都會被展出，觀眾不僅能體驗到大尺幅的作品帶來的視覺上的震撼，還能看到精心裁制的肖像背后的粗糙線頭，從而感受藝術家在上面所花費的心血和作品本身的脆弱。
本次展覽是斯瓦比的首次博物館個展，匯集了她從2017年到2021年完成的七幅系列作品以及大約 15 件新作品，包括一件由美國駐巴哈馬大使館委托她創作的一件迄今為止最大的作品。展出的名稱 Fresh Up 是博物館與斯瓦比共同選擇的一個巴哈馬語短語，通常被用來贊美某人的風格或自信的生活方式。是不是光從照片里就能感受到聚集在這些作品上自信、美麗同時又脆弱的特質呢，就像是盡情綻放的花朵一般。
斯坦利·布朗：斯坦利布朗
2023年4月8日 - 7月31日
斯坦利·布朗是一位蘇里南出生，荷蘭長大的概念藝術家，他的作品探討了非物質化（dematerialization）——一個將藝術品的物質形態視為次要將內涵和創意視為主要的概念。他最著名的作品包括“This Way Brouwn”、“Afghanistan-Zambia”和“BROUWNTOYS 4000AD”。
梵高與先鋒派：現代景觀
2023年5月14日 - 9月4日
1882到1890年間文森特·梵高（Vincent van Gogh）、喬治·修拉（Georges Seurat）、保羅·西涅克（Paul Signac）、埃米爾·伯納德（Emile Bernard）和查爾斯·安格朗（Charles Angrand）等后印象派畫家（Post-Impressionists）蜂擁而至巴黎郊外的村鎮。在那里他們對繪畫筆觸和用色進行了實驗性的創新，而且是一種只有通過藝術家與藝術家之間的共鳴和鉆研才能誕生的創新。
與1870年代將大部分時間都花在像塞納河畔這種游客聚集的地方的印象派畫家不同，后印象派畫家們更鐘愛阿涅爾（Asnières）東北部的鄉村風情。
這片區域曾是娛樂和放松的勝地，但是到了19世紀末隨著工業發展越來越多的煤礦和天然氣工廠代替了之前優美的景觀。與其將這些人造工廠視為觀察陽光，湖水，和自然色彩障礙物，梵高反而擁抱這些工業產物的視覺語言，將橋梁、堤壩、工廠、公園和村莊融入到他對于色彩的研究中去。
不同于烈火一般的向日葵或如月夜星河般的惆悵，這次展覽將以全新的視角來探索后現代藝術家和人文景觀之間的關系。它值得成為你的五月必看！
中世紀和文藝復興時期藝術、武器和盔甲
長期展出
時光倒流，沉浸在中世紀和文藝復興時期的精神、家庭和騎士世界中。展覽包括中世紀和文藝復興時期的藝術、武器和盔甲，展示了 1200 年至 1600 年間博物館豐富的藝術藏品中的近 700 件物品，包括不朽的祭壇畫、精美的珠寶以及備受觀眾喜愛的武器和盔甲收藏。
眾神與魅力：希臘、羅馬和拜占庭藝術
長期展出
陽光普照的畫廊，環繞著中央庭院，白皙細膩的大理石雕塑，帶領游客踏上追尋西方藝術起源的旅程。憑借來自世界各地私人收藏和公共機構的 70 多件特別借展補充了博物館自身豐富的藏品，地中海地區 4，000 年藝術成就的 250 多件作品匯集在美麗的希臘、羅馬和拜占庭藝術畫廊瑪麗和邁克爾賈哈里斯 （Mary and Michael Jaharis） 畫廊，讓過去回歸。
?。ū疚脑瓨祟}為《展望2023 || 梵高、達利特展即將開幕，芝加哥看展指南請收好！》，全文原刊于芝加哥藝術博物館。）
